《安塞腰鼓》的教学思考

今天执教鼓楼区中小衔接研究课《安塞腰鼓》，因为要在课后谈一谈对第二课时的教学构想，所以昨晚草就了下面这篇教学思考。

站在这里谈《安塞腰鼓》的教学构想，心中实在是心虚。这种心虚缘自文本的厚重与个人底蕴之间的落差。《安塞腰鼓》既是高原生命的热烈颂歌，也是民族魂魄的诗性礼赞。它以诗一般凝练而又富有动感的语言，谱写了一曲慷慨昂奋、气壮山河的时代之歌。而我是一个缺乏诗意的人，更多时间，在语文教学中扮演一个苦行僧的角色。所以，有不当之处还望各位体谅并海涵。

我们今天的主题是中小衔接，今天的教材同样也是中小学共有。究竟小学与中学在处理文本方式上有何不同？在今年上半年，我校曾请郭初阳和周益民两位知名的中小学语文教师进行过《老头子做事永远是对的》同课异构活动。对于这篇童话，中学的郭老师更多的是交由学生对人物，对故事作出自己的评价，由评价中去捕捉学生的感悟，然后引领提升认识。而小学的周老师的定位则是让学生记住这个故事。移植到今天这节课中，我对于这篇课文的思考是：

安塞腰鼓是一种非常独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。表演时，豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。这些是作家刘成章创作的起点。作为小学生，介绍的文字，他们可以查阅。然而，他们不得不面对艺术欣赏能力的限制。更何况绝大多数学生并没有见过安塞腰鼓的表演（街头公园的老年腰鼓队和安塞腰鼓个人以为不是一回事），让他们通过文字想象艺术表演形式再从中进行感悟实在太难。所以，我想先得引导学生了解作者在写什么，怎么写，然后再去感受作者在流淌的文字中跳动的情感脉搏。

无论怎样，安塞腰鼓的表演始终是一个绕不过去的坎。所以，教学中，我播放了一段视频，让学生对这种表演有一个浅表性的认识。然后，回到文字中来，理清课文是分为“表演前——表演时——表演后”来描写安塞腰鼓。

与表演时的喧闹相比，表演前的安静是一个巨大的反差，这种静，有环境的静，有表演者的静，也有道具的静。然而，这不是悄无声息的静，静中有声，咝溜溜的风声愈衬托出这种静。这也不是凝滞的静，静中有动，后生们正积聚着力量，空气中流淌着他们蓬勃的生命气息。于是乎，这种矛盾的存在中，充斥着生命的张力。

没有前奏，没有预热，鼓声骤然响起，表演直奔高潮。作者惊叹一声：“看！”随即展示出绚烂的舞姿。如骤雨、如旋风、如乱蛙、如火花、如斗虎。一切在之前的静中似乎早有预感，可感觉又是那样突然，令你来不及擦亮双眼，目不暇接，却又极力想看个究竟，可偏偏怎么努力都赶不上这百十个后生的狂舞。于是观者心跳加速，精神亢奋，直至血脉贲张，你不得不惊叹：“好一个安塞腰鼓！”

可是，学生原有的生活感知、文字欣赏能力是不是足以支撑他们和作者一样兴奋呢？我想，会有一段距离。很可能因为文章句式的原因，因为先前欣赏视频聆听朗读的原因会不由自主地跟着兴奋，但终究是雾里看花，不足以支撑这种情感的延续。于是，我想在这里还是慢点走，好好欣赏。

欣赏的角度我今天选取了三个：一个是品词，通过对关键词的品味，使得平面的文章可以找到一个支点；另一个方法是品修辞手法，尤其是比喻，通过唤醒对喻体的感知从而去感受本体的特点；第三是朗读，通过朗读将学生的理解得以外显，也在朗读中再次使得理解上升到情感的体验。

说到这里，第一课时的任务就结束了。那么第二课时要做些什么呢？

首先，还是对安塞腰鼓表演本身的感知。视觉的冲击之后，那猛烈敲击出的鼓声抵达观者的内心。所以，理解鼓声的特点也要扣住表演的特点而来。没有“发狠了，忘情了，没命了”的敲击，又怎会有“隆隆、隆隆、隆隆”的声响？没有如此猛烈的敲击，又怎会使得山崖为之共鸣？没有如此投入的敲击，又怎会抵达观者的心灵，使之不由自主地战栗？

其次，表演的主体终究是人，要引导学生由对表演的感知转到对人的认知。提到西部的人，也许学生心中会浮现的是有如罗中立的油画《父亲》中那样的人物形象。而安塞腰鼓，正是由这一群极其朴实的农民在表演，他们那朴实的躯体，居然可以释放出如此惊人的能量，这能不让人惊叹吗？通过安塞腰鼓，我们能不对这群朴实的如高粱一般不起眼的人民重新审视吗？

再有，就是回到一个老话题，一方水土养育一方人。黄土高原的自然条件对生活于其中的人们产生了怎样的影响呢？一方面是考验，贫瘠的土地磨砺了他们坚韧的性格。另一方面也是逼迫，恶劣的生存环境也逼迫着他们付出更多的心血追寻生活的希望。

最后，我想，从历史上的黄土高原在华夏文明中所起到的作用，将高原人民的性格特征和中华民族共有的性格特征联系起来。如此一来，从人性的角度将舞者与观者联系起来。也揭示为什么没有欣赏过安塞腰鼓的人们阅读到这篇文字时会不由自主地产生的那种认知上陌生，感情上亲近的原因。